匯集兩個世代的演員《侏羅紀世界：統霸天下》影評：走出原先的「鬼屋」劇情模式 值得期待
文 : 老爹談影 2022-06-10恐龍電影到最後還能說什麼？從單純食物鏈的追趕跑跳碰，到最後動保色彩的呼籲，這段期間一般大眾對於基因改造也有廣泛的基礎認識。基因科技的隱憂，不是怪獸的侵襲，而是跟我們日常生活息息相關，以及動物本身承受的痛苦意識。整個系列的重心，從科技力量的批判，逐漸轉移到「動保」這個社會性的議題上。
《侏羅紀世界：統霸天下》的格局，是整個系列必然會發生的結果，因為若要一直將《侏儸紀公園》侷限在「鬼屋」類型的敘事模式，命運就會像大白鯊、鱷魚等類型的猛獸電影，愈來愈走向低成本而難以回收的冷門類型。「鬼屋」類型就是一群人困在某個特定空間，眾人想辦法要從這個空間逃生出去的同時，還要跟不明生物搏鬥，異形、侏羅紀公園都是「鬼屋」類型。這種故事的侷限，在於人類跟猛獸的關係會愈來愈單調，劇情模式就是一直逃脫猛獸的口腹之慾，其他的似乎好像談論不出個所以然。
《侏羅紀世界》之後的系列，將主題重新聚焦於之前舊三部曲續集裡被擱置的基因科技問題，拓寬關於恐龍更多能闡述的議題。從最新的《侏羅紀世界：統霸天下》來看，前兩集的混種恐龍，只是一種能將恐龍主題導引到「動保議題」的過渡手段，因為有前兩集的鋪陳，第三集終於不再需要混種恐龍，而是將基因工業的爭議，聚焦在更純粹的科學議題上。第二集的《侏羅紀世界：殞落國度》就看的出來，導演與編劇並沒有花太多的心力在混種恐龍「帝王迅猛龍」的鋪陳上，而是著重於在人類優勢火力下，動物受到虐待的處境，而且這些恐龍都算是私人產業的財產，能不能與現有瀕臨絕種的動物能受到動保法的庇護，這也是一個關於科學與哲學的問題。
《侏羅紀世界：統霸天下》整體結構嘗試了許多元素，黑市恐龍買賣、包裝慈善的黑心企業以及國家政治決策等，讓「基因生物」的議題回歸到我們更熟悉的現實，到底基因工程這件事情的約束力，是來自於國家還是社會。而相較於前兩集強調人類跟猛獸情感的連結，這次的恐龍又更回歸第一集客觀的存在，而且跟巨大恐龍的搏鬥，也重返於小空間鬥智的風格。
《侏羅紀世界：統霸天下》由於匯集了兩個世代的演員，前半段的鋪陳沒有很緊湊，大概要到中間後半段，才開始比較凝聚出核心的輪廓。不過這也凸顯出學者博士等性質角色的侷限，博士型的角色多半是解說性台詞比較多，動作性的演出比較少，這在《哥吉拉》系列特別明顯，他們就是負責研究解決危機的對策，所以像亞倫葛蘭博士等經典角色的回歸，他們的戲份有些許的尷尬，這次他們比較像是擔任潛入黑心企業蒐集違法證據的角色，動作場面就由「星爵」克里斯普瑞特擔當，這也顯現為什麼2015年《侏羅紀世界》會需要比較有動作性的馴獸師角色。由於角色眾多，不免的壓縮到其他角色的鋪陳空間，但老演員們的熟稔演技，短時間內展現原本角色的血肉。激烈的動作場面都累積在電影前半段，後半段兩群人馬相遇後，可能是考量到年邁演員的身體狀況，最後人們與巨龍的對峙，又回歸到稍微靜態的狹小空間鬥智。雖然整體電影的元素拼湊感稍微重一些，但邏輯還是算順暢的。
《侏羅紀世界：統霸天下》敘事結構雖然比較凌亂，但我很喜歡導演試圖電影裡堆砌恐龍生活於周遭的細節，包括那個黑市買賣的想像空間很大，這部電影大概舉出了幾個之後侏羅紀宇宙能延伸的方向，我很期待之後《侏羅紀公園》系列之後會朝恐龍庇蔭所或是恐龍救難隊方向的發展，這部電影已經能看到埋下了類似的伏筆。光是看到經典演員回歸，我就覺得興奮不已。
就我個人私心而言，我很喜歡人類跟猛獸交流的作品，因劇情可以展現比較多的可能性。日本電玩《魔物獵人》系列，原本是著重於玩家獵殺飛龍等生物的快感，但是公司預想到這個電玩系列的世界觀，還是需要一個情感的故事去支撐，不然整個IP會走到瓶頸，便開發了外傳性質的作品《魔物獵人物語》系列，強調人類與飛龍生物的情感，並與獵人產生矛盾的衝突，所以我也很愛題材類似的《馴龍高手》，《魔物獵人物語》也讓原先不關注該系列的玩家，以另外一個方式投入了這個系列。對我來說《侏羅紀世界》也有在做類似的嘗試，走出了原先的「鬼屋」劇情模式，假想現實人們如何會主動關心這些恐龍的存在，這是《侏羅紀世界：統霸天下》想要延伸下去的主題。
▲ 本文轉錄自老爹談影粉絲專頁
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